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Guida fotografica KDE 1-4: Luminosità/contrasto/gamma + tonalità/saturazione/luminosità

Unai Garro - estate 2008

Ho iniziato questa serie di guide già da qualche tempo e tutte riguardano problemi di luce. Abbiamo utilizzato strumenti come i livelli, le curve o il bilanciamento del bianco.

Volevo affrontare un altro tipo di problemi questa volta, ma penso che i problemi di luce sarebbero piuttosto incompleti se non trattassi la regolazione del contrasto, della luminosità e dei colori. È possibile che tu già conosca queste cose, ma penso che meritino di essere trattati.

Dunque iniziamo. Sistemiamo i colori!

Introduzione:

Spesso scattiamo una fotografia di un paesaggio meraviglioso e sogniamo di ottenere un degno risultato una volta che siamo a casa. Al giorno d'oggi le fotocamere digitali ci aiutano visualizzando il risultato sullo schermo LCD, ma di solito non sono troppo affidabili, dunque finiamo per vedere il reale risultato solo quando siamo a casa.

Dunque arriviamo a casa con la nostra stupenda fotografia e scopriamo, disgustati, che non ha i colori che ci aspetteremmo. Che fare? Utilizziamo di nuovo Showfoto o Krita naturalmente!

Vediamo la seguente fotografia come campione di prova:

Quando ho scattato questa foto i miei occhi stavano vedendo tutta la gamma del colore verde ben carico e le foglie rossastre sul suolo. Ma in qualche modo la macchina fotografica non ha catturato tutto quel contrasto per me. Ma che cos'è il contrasto? È semplicemente la differenza di colore visibile in un'immagine, la differenza tra un pixel/regione e quello che lo circonda. Maggiore è il contrasto di un'immagine, più chiara appare all'occhio.

Questa immagine invece è biancastra, piatta, manca di contrasto. Perché? Perché non copre l'intero istogramma.

"Ahhhhhh..." dirai ora... "Lo so! Posso sistemarla utilizzando i Livelli! L'ho imparato nella prima guida!". Sì ed è quello che proveremo a fare inizialmente. Apri l'immagine in Showfoto e regola i livelli:

Il risultato è l'immagine seguente:

Non male, vero? Ma avevo in mente ancora una foto differente. Le foglie erano più verdi, c'era più contrasto (come ombre più scure) e le foglie per terra erano più rossastre. Dunque possiamo sistemare questo problema? Sì, potremmo utilizzare le Curve per migliorare le ombre per esempio. Ma ti mostrerò alcuni nuovi strumenti che possono raggiungere simili risultati in questo caso:

In Showfoto, vai al menu Colore -> Luminosità/contrasto/gamma...:

Otterrai una finestra di dialogo molto facile da usare con i seguenti controlli:

Il primo cursore Luminosità controlla la luce/scuro dell'immagine. Il secondo aumenta o riduce il Contrasto e uhm...cos'è la Gamma? Guarda la seguente immagine:

La foto e l'istogramma sulla sinistra sono quelli dell'immagine originale. Sulla destra le tre foto mostrano il risultato dell'aumento della luminosità, del contrasto e della gamma rispettivamente. Come puoi vedere quando utilizzi il controllo luminosità, l'intero istogramma viene spostato a destra. Le ombre scompariranno e diventeranno grigio chiaro. Il risultato non è molto piacevole dato che è poco contrastato. Questo può essere risolto sistemando il contrasto. Nel risultato della regolazione del contrasto puoi vedere che l'istogramma è stato espanso. Questo significa che ogni colore è stato separato ulteriormente dagli altri e così aumenta la differenza di colore (contrasto). Il risultato è molto più piacevole rispetto all'immagine originale in questo caso. L'immagine non è più piatta, è molto più contrastata e le ombre sono scure e ben contrastate.

A questo punto dovresti aver notato alcune cose importanti. Sia il controllo del contrasto che della luminosità possono rovinare l'istogramma e causare perdita di informazioni! Ora guarda la regolazione della gamma. Ho spinto la luminosità anche oltre rispetto al primo strumento e, nuovamente, l'immagine non era rovinata. Cosa ha fatto lo strumento gamma?

Il controllo Gamma corrisponde a regolare lo strumento curve verso l'alto al centro (vedi la figura). Influenza per lo più i livelli medi del grigio. I neri rimarranno neri e i bianchi rimarranno bianchi (a differenza del controllo Luminosità dove i neri diventano grigi). Comprime l'istogramma nella parte destra comprimendo le luci, ma le ombre vengono espanse e quindi comporta l'estensione del contrasto tra queste.

Given that this tool can clip the histogram, to avoid it as much as I can, I will change the order. Instead of doing Levels then Brightness/Contrast/Gamma, I will do Brightness/Contrast/Gamma then Levels. It's usually best adjusting levels after all other light adjustments have been done. So I did the following adjustment to the image:

I could have pushed contrast even further, but I prefer natural looking photos. Then, afterwards, even if it wasn't much needed due to the clipping, I adjusted levels a bit. This is what I got:

Il risultato è simile al precedente, ma un po' più contrastato. Ma ancora non ci siamo con i colori, manca qualcosa? Naturalmente, apri l'opzione Colore -> Tonalità/saturazione/luminosità... dal menu:

It will open a dialog where Showfoto permits adjusting the colors of the image. The Saturation control can make colors stronger or weaker. The Hue control permits altering colors towards another one (brighter colors to darker green, or even to yellow...), and finally, Lightness can make colors brighter or darker. When the image is lightened up, it causes moving the histogram's dark part upwards and compressing the whole of it on the right, thus blacks dissappear and contrast can be reduced easily thanks to the compression.

Nella mia regolazione ho spinto la saturazione fino a 34, ridotto un poco la luminosità e ritoccato i verdi alterando appena la tonalità. Questo è quello che ho ottenuto alla fine:

Ora sì che sono felice del risultato. Questo è quello che i miei occhi hanno visto!!!!!

Grazie per aver letto questa guida. Spero che l'avrai trovata utile. Alla prossima guida!

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Notes:

Note

1) Please note that it's very easy to get addicted to tools like saturation control and go too far adjusting them (we call it overdoing /overprocessing). We want more colors, more saturated colors... but we end up with a picture that looks very unnatural and clearly shows procesing was done. My suggestion is you limit yourself to showing what your eyes or your mind saw in the scene without overdoing the photo.

Note

2) The final image was also sharpened a bit for presenting. We will cover sharpening in the following tutorials.